BIO – Valeria Real

Valeria Real (1980) artista fotógrafa y realizadora audiovisual nacida en Patagonia, Argentina. Vive y trabaja en Madrid.
Graduada del Máster de Fotografía de autor en EFTI y en CIEVYC Centro de Investigación y Experimentación en Video y Cine -Buenos Aires.

La materia Agua, la motiva permanentemente a trabajar con instituciones científicas para el estudio e investigaciones de sus proyectos fotográficos, realizando residencias en el departamento de ciencias del mar y la atmosfera en la Universidad Miami y Conicet Argentina.
Seleccionada en el 2022, para cursar “ La inteligencia artificial como herramienta creativa”, dictado por el artista Daniel Canogar, Fundación Andreani y Bunge Born.
Sus obras están compuestas por imágenes visualmente abstractas, combinando diferentes soportes plásticos e instalaciones. En ellas busca como artista dirigir la mirada hacia una ventana guiada por los colores, las texturas, el movimiento interactuando con el espacio, realizando trabajos interdisciplinarios.

Browncraft
Browncraft

“Entorno inmediato”

DESCRIPCIÓN
¿Cómo cambian, evolucionan, se distorsionan y fluctúan los territorios a través de la

interacción humana?
¿Qué vestigios encontramos sobre nuestro pasado? ¿Cuáles son las huellas que dejamos
actualmente y cómo construirán los paisajes futuros? ¿Los plásticos que tiramos hoy, serán
los fósiles del mañana?
Entorno Inmediato funciona como el registro presente del paisaje donde convergen los
tiempos. Me interesa poder reflexionar sobre los fósiles que hablan de un modo de habitar
el pasado, para entender qué marcas irreversibles estamos imprimiendo hoy en nuestra
tierra, en un contexto donde el recalentamiento global es, al menos, ineludible. Planteo
cómo los ecosistemas marinos del hemisferio sur, con sus playas recónditas, evidencian la
acumulación de residuos sólidos, producto de las corrientes marinas.
Vuelvo a poner el Sur como Norte de mi brújula, dejándome atraer por la fuerza inhóspita
del fin del mundo donde nací. Como hija de la Patagonia, vuelvo tras veinte años a
reencontrarme con mis tierras. La costa atlántica del sur se expande esquiva y ventosa hasta
convertirse en hielo. Volviendo desde el Mediterráneo, miro lo conocido con nuevos ojos
para redescubrir lo que fue mi hogar.
Partiendo de mis preocupaciones acerca del cambio climático, trabajo donde convergen los
márgenes de la ciencia y el arte, utilizando los elementos técnicos para obtener una
precisión emocional. En mi obra tomo de la ciencia su estética utilitaria, que trabaja en el
plano simbólico con valores como la neutralidad, lo objetivo y lo creíble, que cuestiono al
llevarlos al ámbito de la subjetividad. Intento apropiarme de este código estético para
explorar lo abstracto y lo desconocido.
Desde aquí determino las coordenadas de mi brújula, trazando el camino hacia una
contemplación espiritual del territorio.
Norte: la fotografía. Mi lenguaje primario emocional para indagar en lo sensorial.
Sur: la experimentación. Busco una conexión artesanal con los materiales. Clasifico y ordeno
los términos.
Oeste: el concepto. Trabajo la subjetividad desde el campo científico. Despejo dudas, tomo
términos, para llegar a mis conclusiones emocionales.
Este: la producción. Como resultado de un equilibrio de este proceso, surge la obra.
Entiendo el proyecto Entorno Inmediato como un testimonio sobre el espacio geográfico
patagónico; anclando base en la playa Magagna, expongo sus formas, texturas y colores.
Elijo el elemento agua por su calidad fundamental para la vida y su conexión simbólica con
la emoción. Tomo el color azul despejado del paisaje. Intervengo las piezas con sedimentos
fósiles del lugar, arcillas y residuos del paisaje. Expando la noción de la fotografía al plano
instalativo de la foto escultura, para que el testimonio devenga paisaje en sí mismo. Me
ofrendo como testigo a este entorno silencioso, y ofrezco este trabajo como testimonio de
este encuentro.